草根影响力新视野 图/文：Dr. Phoebe



“"人生不只是学习如何在暴风雨中生存，而是学会在雨中跳舞。" (泰勒丝 Taylor Swift)
两年多前在纽约的时候，第一次听说雨屋 (Rain Room)的展出，当时风靡整个曼哈顿，连周间去排队都是四五个小时起跳。去年底来到洛杉矶县立美术馆LACMA展出，立马订下三个月之后的票去观赏体验。雨屋有趣的地方在于，有特殊的传感器，让你即便身在雨屋，周遭都在下雨却也完全不会被淋湿，借着读唯一的光线来源，不用湿身也能有美美的雨中照。除了享受雨屋之外，也顺便藉这机会来瞧一瞧大名鼎鼎的洛杉矶县立美术馆。
洛杉矶县立美术馆成立于1910年，是美国西部规模最大的艺术博物馆，每年也吸引近150万的观光人潮，来观看馆内有多达150,000件的珍藏品。LACMA的地理位置位于洛杉矶市中心周遭，旁边也都是其他不同的博物馆，一整个耍文青的好地点就对了。



LACMA由多间建筑物所组成（下面地图取自于官网，让大家看本篇时也比较清楚明白），停好车之后，由第八街入口进入。今天的路线会由7、5、6、4、1的方向来参观展馆，但当然其实无论哪种路线都可以。



LACMA的设计灵感来自于纽约的林肯中心（想当年Dr. Phoebe牙医系的毕业典礼就办在纽约林肯中心，难怪一看觉得好眼熟）。建筑物也从原本的三栋，增加到现在的八栋。



悬浮的石头（Levitated Mass）是2012年的作品，由340吨重的巨石放在人行道的上方，为要营造巨石载浮载沉于上方的错觉。此艺术品也同时被美国Complex杂志评选为 “近五年来最具指标性的50座艺术品之一。＂



来到地图上7号的Broad Contemporary American Museum，简称BCAM。这座建筑是由Broad Museum的主办人所捐赠（延伸阅读：感受无限镜屋的魅力：洛杉矶新兴美术馆 The Broad 初体验）。由于雨屋采用预约制，现场想排队还没有办法，只能在预定时间凭着预购的票去现场参观。估计也是如此，在曼哈顿现代美术馆(MOMA)大排长龙至五六小时的光景才没有重现。



雨屋的设计概念来自于在一间下着雨的屋子里面，却凭着体温感应，使站在里面的人不被淋湿，周遭却不断地下着雨。设计雨屋的 Random Internaional 团队位于伦敦，专攻现代艺术与科技来做结合，让参展人也能够感受经历其境。



进来雨屋拍摄，步调要慢，让传感器能够实时感应，免得依旧被淋的湿答答。通常一次放十来个人进去感受雨屋，大家无非就是想要拍张拥有雨之意境的照片。有人在雨屋跳舞、做瑜珈姿势、亲吻等等，各式各样千奇百怪，层出不穷。身为摄影师的小姑带了上好的单眼相机来拍照，果真拍出的雨水有如雨滴一般，一点一滴都看得非常清楚。



而下图则是我用我的Sony M3系列拍出来的，因为抓光没像单眼来的快，雨滴拍成流线型。当然，雨屋体验，重头戏还是在体验下雨的感觉。艳阳高照时享受阳光的灿烂，在雨中也能倾听雨滴打落的声音（背景音乐请搭配”下雨的声音”谢谢），让我想到泰利丝所说的，不见得是要在困难环境中逆来顺受，而是想办法让自己即便在风吹雨打下也能在轻快地跳一支舞。



来到同一栋大楼BCAM里，有着另一个令人印象深刻的作品，Ｍetropolis II （大都会2），一个未来世界大都市的翻版。为了这项作品，艺术家 Chris Burden （等下会介绍的LACMA无数街灯区也是出自他手）亲手打造了1100辆独一无二的汽车模型，18条高速公路，以及由不同建材制造的摩天大楼（包括玻璃、木头、天然石头等等）。



无意间瞥见珠光宝气版本的艾菲尔铁塔（真实版的艾菲尔铁塔请看这里）。



接下来前往5号的Ahmanson Building，一进门就被这巨大的作品给吓到，由美国艺术家Tony Smith 所亲手打造的 “Smoke”（烟雾），Tony Smith一向以极简风格的雕像，这座雕像反映出他一生都在追寻的　＂有机生物的模式＂，灵感来自自然界的蜂窝六角形。



之所以取名叫做烟雾，Tony Smith说是因为只要站在下面，立刻会被复杂的空间与图形包围，导致于所有的逻辑思考全化为烟雾。只能说艺术家的思维真特别，我站在下面时并没有觉得思考逻辑化为烟雾，只觉得　＂哇！这艺术品好大呀！＂（显示为本人完全无艺术天分无误）。